17 films que vous ne saviez pas ont été réalisés par des acteurs de premier plan

Après des années passées devant la caméra, de nombreux acteurs cherchent une occasion de s'asseoir dans le fauteuil de ce réalisateur estimé et de crier "Action!". Oui, Hollywood a créé de nombreux acteurs devenus réalisateurs au fil des ans. Bien sûr, vous connaissez Clint Eastwood's Efforts de réalisateur oscarisé et Ron Howard's course réussie derrière la caméra. Et récemment, vous vous souviendrez Bradley Cooper a fait double devoir, diriger et jouer dans Une star est née. Mais ce ne sont pas les seuls acteurs de premier plan à diriger des films majeurs. De la comédie musicale du film réalisée par un favori américain au film horrifiant barré par une ancienne star de Le bureau, ce sont les films que vous ne saviez pas qui ont été réalisés par des acteurs célèbres.

Ces jours-ci, Jon Favreau est surtout connu pour son rôle de Happy Hogan dans l'univers cinématographique de Marvel. Mais ce que vous ignorez peut-être, c’est qu’il a également réalisé quelques classiques récents, dont celui de Marvel. Homme de fer et les adaptations en direct de Le livre de la jungle et le roi Lion. Cependant, l'un des succès précédents de Favreau était la 2003 Will Ferrell Classique de Noël Elfe, qu'il a presque transmis.

"J’ai jeté un coup d’œil au scénario et cela ne m’intéressait pas particulièrement. C’était une version beaucoup plus sombre du film. J'aimais l'idée d'être avec Will dans son premier film solo après SNL, mais ce n'était pas tout à fait là ", a déclaré Favreau Pierre roulante en 2013. "Alors, pendant un an, j'ai réécrit le script. Il s'est transformé en un film PG à partir d'un PG-13… Le studio [New Line] lisez-le et acceptez de le faire, et c’est à ce moment-là que j’ai été nommé réalisateur.

Penny Marshall est bien sûr célèbre pour son rôle de Laverne DeFazio dans la sitcom des années 70 Laverne et Shirley. Et pendant son mandat dans la série, elle a même réalisé quelques épisodes de la sitcom. Mais ce n'était que le début de sa carrière de réalisateur. Elle a fait ses débuts de réalisateur sur grand écran avec 1986 Jumpin 'Jack FlashPuis, après avoir visionné un documentaire de 1987 sur la All-American Girls Professional Baseball League, elle a été inspirée par la création et la réalisation d’un film sur elles. Bien sûr, ce film est devenu 1992 Une ligue à part.

"Sans Penny Marshall, la Ligue All-American Girls de Baseball Professionnel serait toujours inconnue" Shirley Burkovich, l’un des membres survivants de la ligue, a déclaré USA aujourd'hui en 2018. "Pour qu'elle réalise l'importance de cette ligue et qu'elle soit intégrée dans un film qui est devenu le film n ° 1 de baseball jamais réalisé, cela me montre le type de personne qu'elle était."

Après avoir joué dans la première Parfait film en 2012 en tant que juge de la compétition a cappella, Elizabeth Banks a fait ses débuts en tant que réalisatrice avec le deuxième film de la franchise, Pitch Perfect 2, qui est sorti en 2015. Mais, selon Banks, diriger n'a pas toujours été son objectif.

"C’est quelque chose que j’ai chopé et que j’ai fait au collège et avec le temps, je suis devenu de plus en plus intéressé à le faire. C’est il ya cinq ou six ans maintenant que j’y ai vraiment commencé l'héritage que je pourrais laisser dans cette affaire si je devais raconter des histoires sur mon chemin, ", a dit Banks Variété en 2019. Elle a également dirigé le nouveau les anges de Charlie, mettant en vedette Kristen Stewart, Naomi Scott, et Ella Balinska.

Forêt Whitaker est une force sur l'écran, mettant en vedette dans des films acclamés par la critique comme Le majordome et Le dernier roi d'Ecosse. Et bien que beaucoup se souviennent de 1998 Flotteurs de l'espoir pour ses stars Sandra Bullock et Harry Connick Jr., peu de gens pourraient ne pas savoir que Whitaker était le directeur. Bullock avait jumelé avec Linda Obst pour produire le film, et selon Obst, il était le premier choix de Bullock pour diriger le film 20th Century Fox. "Il l'avait fait En attente d'expirer pour le studio, donc ils étaient très ouverts avec lui, mais il était tellement brillant avec Sandy ", a déclaré Obst E! Nouvelles en 2018. "Jusque-là, elle avait vraiment fait de la comédie et de l'action, alors je pense qu'elle a donné la performance la plus nuancée de sa carrière – jusqu'à maintenant – à cause de Forest."

Fièvre du samedi soir fabriqué John Travolta une superstar en 1977. Mais sa suite de 1983, Rester en vie, n'a pas rencontré le même éloge. Et quel A-lister Sylvester Stallone ne veut pas que vous sachiez, c'est qu'il a dirigé le film, qui a une cote de 0 pour cent sur les tomates pourries. Ceci est venu après les débuts de réalisateur de Stallone avec le drame de 1978 Allée du paradis, et entre ses travaux de direction sur le Rocheux la franchise. Alors que Stallone a également co-écrit et coproduit Rester en vie, il reste le seul film qu’il a réalisé dans lequel il n’a pas également joué.

Olivia Wilde est l'une des actrices les plus récentes à faire le saut dans la réalisation avec ses débuts en tant que réalisatrice en 2019, Booksmart. Auparavant, Wilde n'avait réalisé que quelques courts métrages et vidéos musicales pour des groupes comme les Red Hot Chili Peppers. Cependant, le producteur Jessica Elbaum—Qui a offert le script à Wilde — le nouveau Wilde était celui qui convenait.

"Je pensais juste que si quelqu'un peut faire justice à une comédie pour adolescents, c'est Olivia", a déclaré Elbaum Vanity Fair en 2019. "C'est tellement ringard, mais je le savais bien. Elle a une façon de penser qu'elle est réalisatrice. Pour quelqu'un qui n'a jamais réalisé de long métrage, elle a parlé avec la confiance de quelqu'un qui en a réalisé dix." Et les critiques ont convenu: le film a une cote de fraîcheur certifiée de 97% sur Rotten Tomatoes.

Il est peut-être l’un des acteurs les plus aimés d’Hollywood, mais Tom Hanks n'a pas seulement des crédits d'acteur à son nom. Son premier et unique concert de réalisation de long métrage était le biopic du groupe de fiction 1996 Cette chose que tu fais!, dans lequel il a également joué et écrit. Dans une interview de 1996 avec Le Seattle TimesHanks a déclaré être tellement passionné par le film et la réalisation qu'il n'a accepté que de figurer dans le film pour que 20th Century Fox donne son feu vert au projet.

Danny DeVito est surtout connu pour sa longue carrière d'acteur, de Taxi à Il fait toujours beau à Philadelphie… mais il a aussi un long curriculum vitae. Le film de 1996 Mathilde n'était pas le premier à être dirigé par DeVito – il avait précédemment dirigé les années 1989 La guerre des roses et de 1992 HoffaMais c'était de loin son plus grand succès. DeVito a déclaré qu'il était inspiré d'adapter le Roald Dahl livre dans un film après sa fille, Lucy, a partagé le livre avec lui.

"Nous l’avons lu ensemble la nuit et j’étais ravi", a déclaré DeVito à la Chicago Tribune en 1996. "Et je pensais que si jamais je pouvais faire un film pour mes enfants, ce serait celui-là." Finalement, son rêve devint réalité. Non seulement ses enfants ont adoré son adaptation, mais DeVito a déclaré au journal: "Certains de mes enfants qui ont lu le livre m'ont dit qu'ils préféraient le film, et c'est le plus grand compliment que je pourrais avoir."

Barbra Streisand est une actrice et chanteuse estimée, mais saviez-vous qu'elle a également fait un travail remarquable derrière la caméra? Le second crédit de direction de Streisand est venu en 1991 avec Le prince des marées; elle a fait ses débuts de réalisateur avec Yentl en 1983.

Critique de cinéma Roger Ebert du Chicago Sun-Times Streisand a fait l’éloge du deuxième plongeon dans la réalisation. "En réalisant un bon film, vous prouvez que vous aviez un film en vous. En réalisant deux films, vous montrez que vous êtes un vrai réalisateur, et c'est ce que prouve Barbra Streisand avec Le prince des marées, "Ebert a écrit au moment de la sortie du film." Dans YentlEt encore une fois, Streisand se présente comme une réalisatrice qui aime les histoires émouvantes, mais ne les simplifie pas et fait attention aux bizarreries humaines et à l’étrangeté de ses personnages. "

Angelina Jolie a eu sa part de rôles principaux emblématiques, mais elle a également plongé dans la mise en scène à quelques reprises. Ininterrompu, qui a été libéré en 2014, était le deuxième crédit d'orientation de Jolie, après celui de 2011 Au pays du sang et du miel. Et tandis que Jolie est plus connue pour son jeu d'acteur, elle dit qu'elle préfère être derrière la caméra. "Il y a une énorme liberté d'être derrière la caméra", a déclaré Jolie. Elle en 2015. "Cela implique également beaucoup de responsabilités, mais il est extrêmement enrichissant. Surtout la possibilité de tirer le meilleur des jeunes acteurs, comme Jack O'Connell dans Ininterrompu, qui est un talent remarquable. "

Personne ne peut oublier Ben Stiller's travailler en 2001 Zoolander. Mais avant il a dirigé et joué dans ce classique, il a dirigé le Jim Carreyfilm tourné Le gars du cable en 1996. Ce n'est pas la première fois que Stiller plonge dans la réalisation; il avait précédemment barré La réalité blesse en 1994. Cependant, bien qu'il ait eu des rôles principaux dans ce film et dans Zoolander, Stiller n’a joué qu’un petit rôle dans Le gars du cable, ce qui explique également pourquoi de nombreuses personnes ne savent pas qu'il a été directeur.

Actrice vétéran Diane Keaton a tâté dans la direction pendant une courte période. Elle a fait ses débuts de réalisateur sur grand écran avec Héros sans ficelle en 1995 et cinq ans plus tard, elle a dirigé Raccrocher, qui était son deuxième et dernier crédit directeur. Et c’est surtout parce que, malgré le casting de A-list — Keaton a joué avec Lisa Kudrow et Meg RyanLe film n'a pas été un grand succès. "Quand tu as un échec comme Raccrocher, les gens ne vont pas, 'Gee, pouvez-vous diriger mon film?' ", a révélé Keaton au Festival du Film de Zurich en 2014." Je n'ai donc pas eu beaucoup d'autres occasions de réaliser. Mais j'aimerais bien. "

Eddie Murphy est une légende de la comédie à Hollywood, mais il a tenté d'obtenir un peu plus de sérieux pour ses débuts en tant que réalisateur avec 1989 Nuits d'Harlem. Malheureusement pour Murphy, le drame policier, dans lequel il a également joué, a reçu des critiques moins que stellaires. Le Washington Post a demandé, "Est-ce important pour Eddie Murphy si Nuits d'Harlem est bon ou mauvais? Ça n'en a pas l'air. "Sans surprise, c'était la première fois de Murphy et dernier concert de mise en scène.

L’ancien Incredible Hulk lui-même, Edward Norton, a fait ses débuts en tant que réalisateur en 2000 avec Garder la foi, qu'il a également joué aux côtés de l'acteur devenu réalisateur Stiller et Jenna Elfman.

Après avoir aidé à écrire et à produire le film, Norton a décidé qu'il devrait également être le premier à le diriger, sachant qu'il aurait voulu essayer de le diriger. "J'ai commencé à réfléchir à l'utilité de donner cela à quelqu'un d'autre afin que nous puissions rester assis à nous demander s'ils recevraient les blagues?" Norton a dit Le gardien en 2000. Alors, il a tenté sa chance et s'est essayé à la réalisation! Près de deux décennies plus tard, son deuxième long métrage de direction, Motherless Brooklyn, devrait être créée plus tard en 2019.

Robert de niro est un vétéran du grand écran, mais il n'est pas toujours à l'avant-plan. En 1993, il fait ses débuts comme réalisateur avec Un conte du Bronx, un film dans lequel il a également joué. Le film a été adapté d'une pièce créée en 1989 par Off-Broadway. En 2016, une adaptation musicale a été créée, que De Niro a également co-dirigée. Depuis le Bronx Tale long métrage, De Niro n'a réalisé qu'un seul autre film: Le bon berger en 2006.

Nous savons tous Amy Poehler comme une force comique devant la caméra, mais tout en jouant dans la comédie NBC Parcs et loisirs, elle a également décidé de faire appel à ses talents dans les coulisses pour réaliser quelques épisodes.

Pourtant, son premier concert sur grand écran n'a pas eu lieu avant 2019 avec le film Netflix Pays du vin, à propos d’un groupe de femmes qui se sont rendues dans la Napa Valley pour un week-end. "Je pensais et parlais avec enthousiasme et je cherchais à réaliser un long métrage. Puis, comme dans la plupart des bonnes choses, cela s’est passé un peu de façon organique", a déclaré Poehler. IndieWire en 2019. "Nous étions sur notre propre voyage, et je me suis tourné vers Emily Spivey, qui a fini par écrire le script avec Liz Cackowskiet j'ai dit: "Cela pourrait être un film." Et j'ai simplement imposé des délais aux gens jusqu'à ce que ça devienne un. "

Le film d'horreur 2018 Un endroit silencieux a été annoncé pour son utilisation novatrice du silence et est devenu un véritable phénomène. Tandis que John Krasinski était certainement une force à l'écran, il était également celui qui prend les rênes dans les coulisses en tant que réalisateur. Il a étudié les films d'horreur pour se préparer, raconter Smithsonian magazine en 2018 qu’il notait "chaque signal musical, chaque battement de tension ou toute frayeur" qui "fonctionnait" pour lui. "Je voulais me mettre tout entier dans un film", l'ancienne star de Le bureau m'a dit. Et si vous l'avez vu, vous savez qu'il a réussi. Et pour tous les acteurs dont vous devriez en savoir plus, consultez Les 50 acteurs les plus populaires de tous les temps.

Pour découvrir d'autres secrets incroyables sur la façon de vivre sa meilleure vie, cliquez ici nous suivre sur Instagram!

Tags

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Close
Close